{"id":79397,"date":"2026-07-08T19:52:58","date_gmt":"2026-07-08T17:52:58","guid":{"rendered":"https:\/\/dlvradio.es\/?p=79397"},"modified":"2026-07-08T19:52:58","modified_gmt":"2026-07-08T17:52:58","slug":"fools-rush-in-primer-single-de-the-art-of-love","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/dlvradio.es\/en\/fools-rush-in-primer-single-de-the-art-of-love\/","title":{"rendered":"FOOLS RUSH IN, Primer single de The Art of Love"},"content":{"rendered":"

FOOLS RUSH IN<\/b>
\n<\/b> Primer single de The Art of Love<\/span><\/i>
\n<\/span><\/i> Javier Botella & Sara Dowling feat. Albert Sanz<\/b><\/p>\n

Javier Botella inaugura una nueva etapa discogr\u00e1fica con \u00abFools Rush In\u00bb, primer adelanto de The Art of Love, un \u00e1lbum dedicado a revisitar el legado del Great American Songbook desde una mirada contempor\u00e1nea y profundamente personal.<\/p>\n

Fools Rush In (Where Angels Fear to Tread) es una de las grandes canciones del repertorio cl\u00e1sico americano. Escrita en 1940, compuesta por Rube Bloom con letra de Johnny Mercer, ha sido interpretada a lo largo de las d\u00e9cadas por algunas de las voces m\u00e1s emblem\u00e1ticas de la m\u00fasica popular y del jazz, convirti\u00e9ndose en un est\u00e1ndar atemporal sobre la vulnerabilidad, el deseo y la valent\u00eda que implica entregarse al amor.<\/p>\n

En este contexto, Fools Rush In representa el momento en que el amor aparece de forma inesperada y transforma la vida de quienes se atreven a seguirlo.<\/p>\n

Para esta grabaci\u00f3n, Javier Botella comparte protagonismo con la prestigiosa cantante Sara Dowling, una de las grandes voces del jazz europeo actual. De origen palestino-irland\u00e9s, inici\u00f3 su formaci\u00f3n como violonchelista cl\u00e1sica antes de orientar su carrera hacia el jazz. En 2019 fue reconocida como Mejor Vocalista en los British Jazz Awards, consolid\u00e1ndose como una de las int\u00e9rpretes m\u00e1s destacadas del Reino Unido.<\/p>\n

Su estilo combina la tradici\u00f3n del Great American Songbook con una gran capacidad para la improvisaci\u00f3n, destacando por la expresividad y autenticidad de sus interpretaciones. Ha actuado en escenarios de prestigio como Ronnie Scott’s Jazz Club y en importantes festivales internacionales. Actualmente reside en Espa\u00f1a, donde desarrolla una intensa actividad art\u00edstica colaborando con destacados m\u00fasicos de la escena jazz\u00edstica nacional e internacional.<\/p>\n

La interpretaci\u00f3n se completa con la sensibilidad y elegancia pian\u00edstica del valenciano Albert Sanz, uno de los pianistas, compositores y arreglistas de jazz m\u00e1s prestigiosos de Espa\u00f1a y una figura de referencia del jazz europeo contempor\u00e1neo. Formado inicialmente en el Conservatorio de Valencia, fue seleccionado con solo 18 a\u00f1os para representar a Espa\u00f1a en la European Jazz Youth Orchestra y ha sido reconocido con premios como el SGAE al Artista Revelaci\u00f3n de Jazz, adem\u00e1s de recibir el respaldo de la cr\u00edtica especializada por varios de sus discos.<\/p>\n

Licenciado Cum Laude por Berklee College of Music, ha desarrollado una destacada carrera internacional colaborando con algunos de los grandes nombres del jazz y actuando en Europa y Estados Unidos. Su estilo, de gran elegancia y lirismo, lo ha consolidado como uno de los pianistas m\u00e1s respetados del panorama jazz\u00edstico, compaginando su actividad art\u00edstica con una importante labor docente.<\/p>\n

La versi\u00f3n apuesta por una lectura \u00edntima y emocional de la obra, construida desde la cercan\u00eda y el di\u00e1logo musical entre las voces de Javier Botella y Sara Dowling. La presencia del violonchelo interpretado por la propia Dowling aporta una dimensi\u00f3n especialmente cinematogr\u00e1fica y evocadora, mientras que el piano de Albert Sanz sostiene la narraci\u00f3n con sutileza, profundidad arm\u00f3nica y una gran riqueza expresiva.<\/p>\n

A estas destacadas colaboraciones vocales se suma un exquisito elenco de m\u00fasicos invitados que aporta una personalidad \u00fanica a diferentes pasajes del \u00e1lbum, siempre bajo los arreglos musicales de Aar\u00f3n Poz\u00f3n.<\/p>\n

El sonido del disco se enriquece con el emocionante viol\u00edn de Ra\u00fal M\u00e1rquez en What Good Would the Moon Be y I\u2019ll Be Seeing You; la elegancia del clarinete de Arturo Pueyo en Don\u2019t Worry About Me y What Are You Doing the Rest of Your Life?; y la magistral trompeta de Javier Mart\u00ednez en I\u2019m a Fool to Want You.<\/p>\n

El propio Aar\u00f3n Poz\u00f3n participa adem\u00e1s como instrumentista, interpretando el saxo tenor en piezas como The Good Life y All or Nothing at All, aportando una dimensi\u00f3n especialmente \u00edntima y evocadora al proyecto.<\/p>\n

Completa este extraordinario grupo de colaboradores la violonchelista de origen cubano Mariana Nu\u00f1ez Villamandos, cuya interpretaci\u00f3n en It Was a Very Good Year a\u00f1ade una profunda carga emocional y una riqueza t\u00edmbrica que refuerza el car\u00e1cter narrativo de la obra.<\/p>\n

El videoclip est\u00e1 grabado en El Spot Studios (Valencia, Espa\u00f1a) durante las sesiones de grabaci\u00f3n del \u00e1lbum The Art of Love. Entre las figuras que han trabajado en este espacio destacan el actor Richard Madden, adem\u00e1s de m\u00fasicos como Paolo Nutini, Jovino Santos Neto, Petros Klampanis y numerosos artistas de la escena internacional del jazz y la m\u00fasica contempor\u00e1nea.<\/p>\n

Ronald Ayala ha sido el ingeniero de sonido responsable de las sesiones de grabaci\u00f3n. La producci\u00f3n musical, la edici\u00f3n, la mezcla y la masterizaci\u00f3n de The Art of Love est\u00e1n dirigidas por Aar\u00f3n Poz\u00f3n, cuyo criterio art\u00edstico y experiencia han sido fundamentales para construir la identidad sonora del proyecto, respetando la esencia del jazz vocal y la elegancia del Great American Songbook.<\/p>\n

Fools Rush In es la carta de presentaci\u00f3n de The Art of Love, un trabajo que ver\u00e1 la luz en octubre de 2026 y que dar\u00e1 lugar a una gira de conciertos de presentaci\u00f3n por distintas ciudades espa\u00f1olas.<\/p>\n

La trayectoria discogr\u00e1fica de Javier Botella refleja una evoluci\u00f3n art\u00edstica marcada por su profunda admiraci\u00f3n por el jazz vocal y el Great American Songbook. A lo largo de sus trabajos ha ido construyendo un estilo propio como crooner, combinando la elegancia de los grandes standards norteamericanos con una interpretaci\u00f3n personal, \u00edntima y contempor\u00e1nea.<\/p>\n

Su discograf\u00eda publicada est\u00e1 formada por:<\/p>\n

The Best Is Yet to Come (2017), un \u00e1lbum de presentaci\u00f3n junto a una big band de 17 m\u00fasicos en el que rinde homenaje a los grandes cl\u00e1sicos del jazz vocal y a figuras como Frank Sinatra, mostrando ya una voz c\u00e1lida y un profundo respeto por la tradici\u00f3n.<\/p>\n

Todo el Camino (2018), trabajo con formato de base r\u00edtmica m\u00e1s un cuarteto de cuerda en el que ampl\u00eda su repertorio incorporando canciones de la m\u00fasica popular latinoamericana y boleros, reafirmando su versatilidad interpretativa.<\/p>\n

It Never Was You (2021), un proyecto \u00edntimo de piano y dos voces junto a su amigo y gran m\u00fasico Albert Sanz, dedicado al universo del Great American Songbook y, especialmente, a compositores como Kurt Weill, Cole Porter y George Gershwin que consolida su identidad art\u00edstica dentro del jazz vocal europeo.<\/p>\n

Actualmente prepara el lanzamiento de The Art of Love (2026), su proyecto m\u00e1s ambicioso hasta la fecha. Concebido como una experiencia art\u00edstica que une \u00e1lbum, espect\u00e1culo y gira de conciertos, el trabajo propone un recorrido emocional por las grandes baladas del Great American Songbook junto al pianista Den Budnik y con la participaci\u00f3n de artistas invitados como Sara Dowling, Albert Sanz e Ilona Mataradze, as\u00ed como la producci\u00f3n del \u00e1lbum en estudio por parte de Aar\u00f3n Poz\u00f3n.<\/p>\n

Esta discograf\u00eda refleja la voluntad de Javier Botella de mantener viva la tradici\u00f3n de los grandes crooners, aportando una mirada personal y contempor\u00e1nea que sit\u00faa la emoci\u00f3n, la elegancia y el respeto por la canci\u00f3n en el centro de su propuesta art\u00edstica.<\/p>\n

Valencia<\/strong> \u2013 Ateneo Mercantil de Valencia. 22 de octubre de 2026 20:30h. Enlace compra entradas<\/a>.<\/p>\n

Madrid<\/strong> \u2013 Ateneo de Madrid (C\u00e1tedra Mayor). 7 de noviembre de 2026 13:00h. Enlace compra entradas.<\/a><\/p>\n

Barcelona<\/strong> \u2013 Ateneu Barcelon\u00e8s (Sala Oriol Bohigas). 26 de noviembre de 2026 20:30h. Enlace compra entradas.<\/a><\/p>\n

Badajoz<\/strong> \u2013 Off Cultura. 5 de marzo de 2027 21:00h. Enlace compra entradas.<\/a><\/p>\n